SOMA FILM

19 сентября 2025

Специальная программа показа короткометражного кинотанца, проходящая в рамках фестиваля SOMA

Один вечер, 19 сентября, — и десятки визуальных высказываний, где движение выходит за пределы сцены и становится языком экрана. Авторы работ исследуют границу между хореографией и кинематографом, приглашая зрителя в пространство, где тело и камера становятся одним целым

Программа включает работы как от начинающих авторов, так и от признанных артистов, экспериментирующих с формой, темпом и средой. Это приглашение к созерцанию, погружению и диалогу — через танец, снятый в кадре

Показы бесплатны для всех желающих!

Хореограф, арт-практик, междисциплинарный исследователь. Выпускница Института современного искусства и магистратуры АРб им. Вагановой (программа «Художественные практики современного танца»). Аспирант по теории и истории искусства

Участница и лауреат международных фестивалей в России, Италии и Великобритании. Сооснователь и художественный руководитель фестиваля пластического кино BODYSCOPE, организатор лаборатории SOROKONOG (Москва)

Сотрудничает с ведущими институциями и независимыми проектами в области современного танца, кино и междисциплинарного искусства. Среди партнёров — Новая сцена Александринки, Центр «Зотов», Пушкинский музей (Арсенал), Французский институт в России и другие

МНОГО Я — телесное погружение в те модальности и архетипы, которые образуют жизненное полотно автора. Эта работа — экзистенциальное исследование генетической составляющей ДНК, как отправной точки для рождения и возможности опираться на себя в изучении вариации выборов. Сетка реальности, оплетающая паутиной возможных сценариев, спираль, как воронка времени и связи со своими корнями — всё это метафоры, пронизывающие работу от начала до конца. Кем я рождаюсь и кем я становлюсь? Что я выбираю и имею ли возможность перевыбирать?

МНОГО Я

Хронометраж

[1/9]

В свои почти 90 лет Полетт живет в квартире вдали от облаков своего родного острова. По телефону разговаривает ее внучка, на кухне готовится угощение, а в кухонном воздухе витают ее воспоминания.

96 САМОС / 96 SAMOSAS

Marion Schrotzenberger

Кинотанец — путешествие по архитектурному сооружению 1958 г. Героиня преследует загадочные фантомы дворца культуры в надежде приблизиться и стать «своей».

ЭФФЕКТ ПРИБЛИЖЕНИЯ

Хронометраж

[3/9]

«Автопортрет» — это высказывание человека, запертого в собственном сознании. В поисках себя он погружается в глубины воспоминаний и переживаний, превращая их в источник самопознания. Эта работа размышление о внутреннем мире, стремлении к самореализации, саморефлексии и ожидании идеального момента для начала новой жизни.

АВТОПОРТРЕТ/ SELF-PORTRAIT 16*9 mixed media

Жонглёр входит в комнату, и тарелочки стоят на одном месте. Им ничего не угрожает до тех пор, пока жонглер не коснётся их и не предаст им вращения. Я касаюсь другого. Что теперь произойдёт, если я, устав от прикосновений, отпущу партнера и оставлю его дезориентированным в пространстве, сможет ли он с этим справиться? Все ли истории в руках жонглера?

ПРИКОСНОВЕНИЕ

Хронометраж

[5/9]

«R-existence» в постановке Юрия Грина, хореографом и исполнителем Анастасии Гонаковой, исследует контраст между спокойствием и смятением. Действие фильма разворачивается в центре города, где живет главная героиня. Фильм изображает пейзаж изоляции и самоограничений. Городская среда олицетворяет самонаблюдение и цензуру, лабиринт, где разум борется со своими собственными границами. В противоположность этому, мирное убежище предлагает проблеск спокойствия, где бунт не нужен. "R-existence" побуждает зрителей задуматься о своих внутренних конфликтах, о балансе между безопасностью и опасностью, связью и одиночеством.

R-existence

«through the roots» — это танцевальный фильм о памяти, родной земле и поиске себя. Дарья Титова возвращается в Саратовскую область, где провела детство на пасеке у дедушки. В этом месте, оставившем глубокий след в её жизни, она вместе с режиссёром Марией Пономарёвой и оператором Екатериной Смолиной исследует, как воспоминания и отношения с землёй формируют нашу идентичность. Через движение, визуальные образы и звук фильм становится размышлением о наших корнях и местах, которые мы храним в себе.

ЧЕРЕЗ КОРНИ / THROUGH THE ROOTS

Хронометраж

[7/9]

На пути к успеху всегда будут встречаться люди, которые попытаются дать ненужный совет и переубедить. Но все приходят к одному — без работы не бывает результата. Кто-то выбирает путь отрицания. Другие принимают и двигаются дальше.

УСТАЛОСТИ НЕ СУЩЕСТВУЕТ / FATIGUE DOES NOT EXIST

Стихотворение «Морская ода» Фернандо Пессоа передает движение разделения между доком и кораблем, и, таким образом, расстояние — между внутренним и внешним, между мной и другим. Текст воплощается в таинственном воздушном танце, наполненном ностальгическим желанием подобно тому, как парус надувается ветром.

МОРСКАЯ ОДА / NAVAL ODE

Хронометраж

[9/9]